Deborah Turbeville

Das einzigartige fotografische Werk von Dveborah Turbeille positioniert sie seit ihren Anfängen in den 1970er Jahren als wichtige Figur. Ihr Werk trotzt jeder Klassifizierung. Ihre Bilder sind auf den ersten Blick schwer zu datieren; sie scheinen von einer traumhaften Atmosphäre durchdrungen zu sein. Turbeville unterscheidet sich von ihren männlichen Zeitgenossen, deren scharf gestylte und stark sexualisierte Fotografien von Frauen heute in ihrer Zeit verankert zu sein scheinen, im Gegensatz zur zeitlosen Darstellung von Schönheit bei Turbeville.

Dieses Buch konzentriert sich auf eine Praxis, die Turbevilles Werk so einzigartig macht: Fotocollage. Im Gegensatz zu ihren Zeitgenossen in der Modefotografie ging sie mit ihren Bildern mit einer bewusst spielerischen Absicht um: Fotokopieren, Schneiden, Kratzen, Zusammenstellen von Abzügen, Schreiben in den Rändern und Erstellen von narrativen Sequenzen. Ihre Arbeit übersteigt einfache glatte Bilder und nimmt eine Zwischenposition zwischen Kunst und Handel ein.

Basierend auf einer gründlichen Recherche in den Archiven von Deborah Turbeville umfasst das präsentierte Werk kommerzielle und persönliche Projekte, darunter viele Bilder, die zum ersten Mal veröffentlicht werden. Mit Texten von Vince Aletti, Anna Tellgren und Felix Hoffmann hebt dieses Buch hervor, wie Turbeville die Modefotografie neu definiert hat, indem sie sich von sexueller Provokation und Stereotypen distanzierte, die von männlichen Fotografen auferlegt wurden, und indem sie eine Vorstellung von Weiblichkeit nach ihren eigenen Bedingungen vorschlug. Heute ist Deborah Turbeville: Photocollage eine unverzichtbare Veröffentlichung für alle, die sich leidenschaftlich für Modefotografie interessieren.